• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: закрытый показ (список заголовков)
18:47 

Овсянки, сэр!

Награды фильма "Овсянки" (2010 год, режиссер Алексей Федорченко):
Венецианский кинофестиваль - Приз «Озелла» за лучшее изобразительное решение (оператор-постановщик Михаил Кричман), Приз FIPRESCI (Международная Федерация Кинопрессы), Приз Экуменического Жюри (Жюри, состоящее из представителей различных конфессий), Почетная Премия Назарено Таддеи (учрежденная в 2007 году по случаю годовщины смерти итальянского режиссера, ученого и проповедника Назарено Таддеи), Приз "Золотая Мышка" (Международная Ассоциация OnLine Кинокритиков);
Международный Кинофестиваль стран АТР во Владивостоке "Меридианы Тихого" - Приз за Лучшую Режиссерскую Работу;
Открытый Фестиваль Кино стран СНГ, Латвии, Литвы и Эстонии "КИНОШОК" - Приз за Лучшую Режиссерскую Работу;
Кинофорум арабского мира в Абу-Даби - главный приз "Черная Жемчужина".


Фрагменты из фильма "Овсянки" я впервые увидела еще в апреле на фестивале "Любительское кино + PROFI" в Омске, где Алексей Федорченко проводил мастер-класс. Фильм тогда еще не был готов, и показанные кадры показались мне ну "совсем рабочими" и второстепенными. Однако, как оказалось, - это были почти что ключевые сюжеты. Наверняка скажу одно - увидеть готовый фильм не возникло никакого желания, а высказанное режиссером стремление попасть с "Овсянками" на "Кинотавр", мягко сказать, удивило.
Удивление мое несколько возросло, когда работа Федорченко таки вошла в программу Сочинского фестиваля, еще более возросло, когда с "Кинотавра" его сняли ввиду попадания в Венецию, ну а дальше вместе с все возрастающим удивлением появился и интерес.
Ну и зря. В смысле, зря я повелась на мнение разных "тарантино", надо было оставаться при своем первом впечатлении, потому что оно хотя бы было нейтральным. А стало негативным.
"Овсянки"-фильм - это экранизация одноименной повести казанского писателя Дениса Осокина. Экранизация почти дословная, только грубая. Грубая и неприятная иллюстрация традиционного культа меря с жестко навязанными интимными подробностями, которые и кажутся главенствующими в фильме. А птички здесь сами по себе, да.. Не зря в мировом прокате "Овсянки" вышли под названиями "Тихие души" или "Последнее путешествие Тани" - потому что изредка появляющиеся крупные планы двух птичек и неожиданное щебетание производит впечатление попытки только лишь разнообразить мрачную картину. А вот в писательском оригинале им отводится главная роль.
"Овсянки"-книга - это очень душевное повествование о размеренной жизни в "глубинке", там где по сей день живы традиции древнего финно-угорского племени меря. Это спокойный рассказ о почитании этих традиций, а некоторые имеющиеся в наличии интимные моменты носят вовсе не эротический подтекст, а выражают "глубокие тихие души" героев. И присутствие двух овсянок здесь ощутимо на протяжении всей истории, с самого начала. И до самого конца, который они же и предопределили.
Хорошая книга. а фильм ее испортил.



Повесть Дениса Осокина "Овсянки"

@темы: что почитать?, кино, закрытый показ

19:25 

Богу на Небо

URL
14:54 

Скоро весна

Задорная Ольга Попова, дивная Ксения Кутепова, умилительный Сергей Пускепалис - это "Скоро весна" Веры Сторожевой - по-женски наивное, но вдумчивое и трогательное кино. "Скоро весна" - простая, но местами не похожая на правду история, не обремененная деталями, множественностью смыслов и переплетениями сюжетных линий. Есть только отношения главных героев, с минимумом подробностей, постепенно раскрывающиеся зрителю на фоне религиозно-окрашенных декораций.
Монастырское подворье вдали от цивилизации. Здесь управляет матушка Екатерина - помогает "заблудшим" вернуться к жизни. Главные правила - милосердие, смирение и прощение. Однако очень скоро становится понятно, что сама матушка не так уж чиста. Часто повторяемые ею слова "Прошлое - в прошлом" оказываются только словами, потому что саму ее это прошлое не отпускает, не дает покоя, не дает прощения. А тут еще и "фантом" из прошлого появляется - Павел Николаевич - требующий сначала объяснений, а потом милосердия и того самого прощения. Не могут жить они дальше, пока не прояснится их история - не только для зрителя, но и для них самих, потому что у каждого из героев своя правда. Пока не скажут они друг другу главных слов, прошлое не отпустит. А главные слова здесь - "Прости".
Вот и весь смысл - прости, чтобы жить дальше с доброй душой и чистым сердцем. Потому что скоро весна - а это значит - все только новое, хорошее и светлое.


@темы: кино, закрытый показ

07:55 

Фестиваль любительского кино: утром идея - вечером деньги

Несмотря на прошлогоднюю провальную церемонию награждения победителей конкурса "Любительское кино + Profi", когда уже казалось - ну все, не выживет дальше этот фестиваль - проект все же живет сегодня. И даже процветает, за что спасибо его организаторам и идейным вдохновителям - вооружившимся одним только лозунгом "Даешь Омск кинематографический!" киноэнтузиастам и кинооптимистам. Потому что без энтузиазма и оптимизма (следует читать - при весьма скромном финансировании) не сделать из "ничего" конфетку. Причем приличную такую конфетку. И это касается не только "обертки" (первое, что приходит на ум) - фестиваль сегодня переехал из дворца культуры советского образца в современный и популярный у зрителей киноцентр, - но и "содержания": список членов жюри фестиваля пополнился уважаемыми именами, география участников расширилась аж до Москвы, возросло внимание и к "обучающей" составляющей конкурса - количество и уровень проведенных мастер-классов вызывают зависть к самому себе, потому что ты там был.
На целых три весенних дня киноцентр "Галактика" стал местом "слета" неформатной молодежи и другой интеллигентной публики. Неформатной - для самого киноцентра: зрители не толпились с поп-корном перед залом с очередным-3D-бестселлером, а, неспешно беседуя, ожидали начала фестивальной программы, вооружившись фотоаппаратами и анкетами для голосования. На пресс-конференции в это время члены жюри (а к постоянным "оценщикам" Серову, Ставицкому, Денисенко и Шевырногову в этом году присоединились режиссеры Владимир Головнев и Алексей Федорченко) рассуждали о том, почему не увеличивается интерес властей к культуре, что нужно, кроме денег, молодому автору для воплощения в жизнь своего творческого замысла, и что делать, чтобы фестиваль "Любительское кино + Profi" стал огромным шагом на пути становления омского кино.
К слову об авторах: к конкурсной программе фестиваля было допущено 16 киноработ разных жанров, большей частью омского производства. А лучшими на этот раз стали: в номинации "Лучший игровой фильм" победила дебютная для всей съемочной группы почти 20-минутная лента режиссера Андрея Кудрявцева "Виолончель"; этот же фильм стал лидером в зрительском голосовании, за что и получил "Приз зрительских симпатий"; в номинации "Лучший документальный фильм" победителем стала картина "По образу и подобию" автора Евы Булучевской. Кроме основных номинаций специальными дипломами жюри и ценными призами были отмечены работы: документальные "Простые истины" Татьяны Свиридовой, игровой "Ветер" Максима Дьячука, а также "эксперимент" Алексея Савчинского "Life is life".

@темы: kino-omsk в лицах, Омск, закрытый показ, кино, кинофестиваль, культ-поход

URL
10:46 

"Одинокий мужчина"

"А, может, я не хочу жить в мире, в котором нет места нежности"

"Одинокий мужчина" - первая кинематографическая работа всемирно известного, дорогого и престижного дизайнера Тома Форда.
Картина (а это именно картина, потому что все, что изображено здесь - мастерски прописано до мелочей: подготовленные для самоубийства костюм, запонки и предсмертную записку, например, - хоть сразу в музей изящных искусств в качестве экспоната) повествует о мужчине по имени Джордж, некоторое время назад лишившегося по трагической случайности самого близкого человека. И не может он жить больше без этой любви, просыпаясь каждое утро со словами "Только бы дотянуть до вечера".. А время ну так медленно тянется, что ты сам уже сидишь и думаешь - "только бы дотянуть".. А эта "медлительность", кажется, уже разливается с экрана, и заполняет все пространство вокруг, и это отчаянье и душевная пустота уже проникли и в твои мысли тоже. А часы отсчитывают время с прежней неторопливостью: секунда.. еще секунуда.. еще..
Джордж решает со всем этим покончить. Самый простой выход. Застрелиться да и все. Но здесь судьба дает ему очередное, возможно, самое важное, испытание - Джордж встречает юного Кенни, который, кажется, способен возродить светлые чувства и вернуть его к полноценной жизни. Необходимо только ответить на вопрос: стать снова счастливым, но предать при этом память любимого человека, или отказаться от дарованного судьбой и продолжить отсчитывать секунды..
За безупречное исполнение, убедительную игру актеров и смелое содержание фильм "Одинокий мужчина", безусловно, заслуживает всяческих похвал. Respect, Tom Ford!!


@темы: кино, закрытый показ

14:02 

"Серьезный человек"

Братья Коэны - признанные мастера независимого кино - сотворили очередное извращенно-смешное, слезно-правдивое и саркастично-философское кино под названием "Серьезный человек".
Главный герой, о котором повествуют авторы - профессор Ларри Гопник, у которого есть все, что можно назвать "американо-еврейской мечтой": дом с лужайкой, работа с перспективами, дети, изучающие Тору. Неожиданно и, как полагается, одномоментно на профессора начинают сыпаться неприятности - а я бы сказала - банальности: жена, оказывается, уходит к лучшему другу, дети на самом деле балбесы, работа так вообще на грани провала.. ну и куча всяких прочих "мелочей жизни". И нет, чтобы взять себя в руки и попытаться решить простые человеческие проблемы соответственно по-человечески, посредственный Гопник задается вопросом - "Почему? Я ведь ничего не делал..", и на протяжении всего фильма пытается найти на этот вопрос ответ.
А ответа так и не случается. Вместо того, чтобы уже наконец начать "что-то делать", унылый профессор обращается к глубокоуважаемым раввинам, которые на поверку оказываются не такими уж и "мудрейшими" - они не могут ответить на его вопрос. А вот нам, зрителям, Коэны, кажется, этим показывают, что не стоит стремиться знать все, не стоит желать получить ответы на все наши вопросы, потому что - "у Господа свои планы", и познать их невозможно. Если подытожить: "Серьезный человек" - драматическо-юмористическая зарисовка о том, что в жизни случаются проблемы, да, и их надо решать, а не уповать на высшие силы.
Еще. Хочется отметить простейшие, но не лишенные смысла диалоги и музыку - такую своевременную и такую подходящую.

читать дальше


@музыка: "Jefferson Airplane" — "Somebody to love"

@темы: закрытый показ, кино, личности

15:04 

Не ври. Не бойся. Не беги.

1 апреля в российский прокат вышел фильм Алексея Попогребского "Как я провел этим летом", двумя месяцами ранее получивший свои первые награды на международном фестивале "Берлинале". В фильме всего два героя - начальник полярной станции Сергей Витальевич (Сергей Пускепалис) и молодой практикант Паша (Григорий Добрыгин). Задача у них одна - непрерывно передавать на "большую землю" метеорологические данные, а вот подход к делу разный. И все могло бы так продолжаться и дальше, если бы однажды Павлу не выпало некое испытание. Проявив нерешительность и попытавшись пустить все на самотек, Павел чуть не погибает сам и ставит под угрозу жизнь товарища.
Я вышла из зала в состоянии недоумения. Не потому, что фильм прошел впустую, нет. Напротив. Очень много мыслей, которые необходимо привести в порядок. Как будто подсказка требуется, что ли?.. Спускаясь в фойе, увидела афишу: "Не ври. Не бойся. Не беги". Ну конечно. Ведь именно эти три вопроса не отпускают сознание на протяжении всех двух часов просмотра: "Почему он ему не сказал?", "Что ж он его так боится?" и "Ну куда же ты бежишь? Он ведь тебе жизнь спас!".. Только вот ответы так и не проявились - мотивация действий молодого "полярника" осталась мне непонятна.
"Как я провел этим летом" - полярный триллер - так назван он своими создателями.. На деле - сильная психологическая драма. Мало слов, много мыслей. Мыслей, рожденных крупными планами главных героев и общими планами арктической местности. А все о том, что есть в жизни правила, установленные однажды и для всех, и не в праве ты их менять - независимо от того, живешь ли ты в столичном мегаполисе, или пытаешься выжить на забытой богом и людьми полярной станции. Потому что себе навредишь быстрее, чем попытаешься "провести" жизнь и изменить обстоятельства.


@темы: кино, закрытый показ, кино-впечатления, кинофестиваль

18:52 

"Повелитель бури" режиссер - Кэтрин Бигелоу

Много споров развернулось вокруг этого фильма.. Говорят о его политизированности, и, как следствие, предвзятости со стороны американских киноакадемиков, вручивших Оскар Кэтрин Бигелоу.. Говорят, "Повелитель бури" - это бессмысленная пропаганда бессмысленной же войны.. Изъезженный американский патриотизм, никому не нужный героизм солдат, банальная история, типичные сцены....... да нет же, это все не о том.
"Повелитель бури" - это про человека. Про человека на войне. Про войну в нашей жизни. Про жизнь. Или смерть. Потому что нет больше ничего, когда твоя "рабочая одежда" - костюм для разминирования.. когда выжить можно только "глядя в глаза" смертельной опасности, потому что если отвернешься от нее и попытаешься убежать - она не пустит. Так случилось с тем, первым, командиром роты, на смену которому и прибыл сержант Джеймс. 873 обезвреженных бомбы, и жена с ребенком. И не может он находиться между - приходится делать выбор. "Повелитель бури" держит в сильнейшем эмоциональном напряжении от начала до самого конца. Даже эта сцена "из мирной жизни" - в магазине - в голове стучит "останься".. но нет.. "осталась только одна любимая вещь".. и он возвращается. На войну.
Говорят, война - это наркотик.


@темы: кино, закрытый показ

18:18 

Доступ к записи ограничен

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
15:49 

Просто верить.

"Палата № 6" - 13-й фильм режиссера Карена Шахназарова. По признанию автора, этот фильм - эксперимент. Кажется мне, эксперимент удачный.
Я нахожу очень интересным использование идеи эклектизма - историю "Палаты № 6" Шахназаров рассказывает "на трех языках": (псевдо)документальная съемка, непосредственно игровое кино и любительское видео. Литературный язык здесь тоже неоднороден - как и временная составляющая фильма он растянут от современности до века XIX.. Однако в целом все это смотрится весьма органично.. наверное потому, что эта идея - "общественная шизофрения" - актуальна и сегодня. В литературе я не сильна, поэтому рассуждать на тему "Причем здесь Чехов?" не буду, но то, что сохранена в фильме основная чеховская идея - очевидно.
Хочется сказать "спасибо" автору фильма. Шахназаров - режиссер для меня не всегда понятный, но здесь он - честный. "Палата № 6" сделана не для евро-фестивалей, не для коммерческого успеха, не для попадания в мейнстрим - а исключительно для русского зрителя. Не удивительно, что "Палата" таки не вошла в список номинантов на Оскар - не русскому зрителю это кино не осилить. Вот это иностранное клише про "загадочную русскую душу" - это ведь совсем не про то. Здесь так все философски глубоко и художественно правдиво, что невозможно оставаться в стороне. Этот фильм из тех, что смотреть НАДО - чтобы научиться сопереживать.. чтобы становиться умнее.. чтобы быть внимательнее к жизни..

«Умом Россию не понять,
Аршином общим не измерить:
У ней особенная стать –
В Россию можно только верить».
Да.

P.S. Очень пронзительно играет Владимир Ильин. Самые "терзающие душу" моменты в фильме - доктор Рагин крупным планом..


@темы: кино, закрытый показ, кино-впечатления, личности

15:11 

Детство кончилось?

"Все умрут, а я останусь" - первый и, надеюсь, последний, игровой фильм Валерии Гай Германики. Удивляет, какие неслабые дискуссии разворачиваются вокруг него - обсуждать-то по сути нечего. Германика - абсолютная пустышка. Молодая девица с претензией на эпатаж, типа "бросает вызов обществу", осмелившись показать, как на самом деле мы живем. Но ведь в этом фильме этого ничего нет!! Возможно, здесь и обозначаются какие-то вопросы, касающиеся жизни современной молодежи, но они не раскрываются, не продумываются ни автором, ни зрителем, не предлагается никаких выводов и решений, элементарно не возникает чувства сопереживания ни девочкам-подросткам, ни родителям.. Ощущение такое, что просто в одном месте собрана вся грязь, причем показано это на довольно примитивных примерах - одна подруга обкурилась, вторая упилась, а третья, извините, - в грязном подвале девственности лишилась. А зачем все это? Для кого? К какому выводу придет подросток, посмотрев "Все умрут, а я останусь"? Ни у одной из героинь не возникает ни чувства стыда за свое поведение, ни, тем более раскаяния. Так значит так можно? Значит, можно напиться вдрызг на школьной дискотеке, раз это нормально? Можно послать маму с папой на три буквы, раз за это ничего не будет? Круто, нечего сказать.
P.S. На программе "Закрытый показ", снятой полтора года назад, в адрес режиссера фильма "Все умрут, а я останусь" Валерии Гай Германики были сделаны некоторые предположения относительно ее дальнейшей работы. Валерия Гай подтвердила, что тема неправильных подростков ее больше не интересует, что в этом фильме она сказала все, что она хотела сказать (только Гордон от нее так и не добился, что же именно она хотела сказать), а также что в следующем фильме она уже не будет обращаться к "эстетике псевдодокументалистики". Ага, что мы сейчас и наблюдаем в сериале "Школа".
P.P.S. Отвратительно пустой фильм. Не дай бог Германике большого кинематографического будущего.


@темы: кино, закрытый показ

17:02 

"Короткое замыкание"

"Позор" реж. Борис Хлебников
"Ощущать" реж. Иван Вырыпаев
"Срочный ремонт" реж. Петр Буслов
"Ким" реж. Алексей Герман-мл.
"Поцелуй креветки" реж. Кирилл Серебренников

Каждый из этих пяти режиссеров неординарен. Понравился комментарий про одного из них: "Я тут снял что-то такое интеллектуальное, но ты же умный, ты же поймешь, что я хотел сказать". Только представьте - в этом фильме таких интеллектуалов сразу пять! Мозг сломаешь.. Зато очень увлекательно ))

"Короткое замыкание" - фильм про любовь. Так заявлено в аннотации. Только вот из всех атрибутов "про любовь" здесь присутствует только один - поцелуй.. и то только в одной из новелл.. и то между креветкой и ВДВшником.. и еще ГАИшником..
Нет, это, конечно, если говорить про явные "атрибуты" любви. Но ведь наши "герои" не ищут легких путей, пытаясь показать многоликость любви. Хлебников, например, признается в любви при помощи надписи на заборе. Только вместо классического "Оля, я люблю тебя" пишет "Оля - сиська". И сидит часами у ее подъезда. Герой Германа рисует на асфальте. У Вырыпаева никто никого не любит, он просто призывает "ощущать" - НЕ понимать. У Серебренникова суть является в конце - вся она сконцентрирована в рекламном плакате ресторана - "Приготовлено с любовью".
Наиболее прост в выражении Петр Буслов. Он же среди других имен здесь самый "коммерческий". Он же (по секрету) - единственный из пяти, требующий гонорар в обмен на приглашение представить фильм на фестивале. Но вот картинка у него получилась очень выразительная и очень понятная. Еще в "Бумере" у него Шнур поет "Любовь и Боль", а здесь и без слов ясно - любовь порой больнее физических страданий. Кажется, даже сердце перестало биться, замерев в ожидании, когда они встретились.
Вывод: надо бы пересмотреть еще раз. Только не все сразу, а по-отдельности, чтобы было время осмыслить увиденное. Потому что, кажется мне, не до конца я прочувствовала каждого из авторов. Не замкнуло ))
P.S. Сильно порадовал актерский состав - все мои любимые - Яценко, Грушка, Филимонов, Добронравов, Чурсин.. Интересно, что получится, если снять их одновременно в полном метре?
И вообще - браво!!


@музыка: Шнуров - "Любовь и Боль"

@темы: закрытый показ, кино, кинофестиваль, культ-поход, личности

18:14 

"Альпийская баллада" реж. С. Тимофеев

Опять сегодня у меня случился незапланированный культ-поход. И снова в театр. На этот раз Лицейский драматический.
Омский драматический Лицейский театр в этом году впервые попал в программу фестиваля "Молодые театры России", а я впервые попала на закрытый театральный показ. Лицеисты играли "Альпийскую балладу" для фестивального жюри.. Ну и для меня ))

Из немецкого плена бежит русский солдат Иван. За ним увязывается "безбашенная", говоря современным языком, итальянская девушка Джулия - "моральная коммунистка", как она сама себя называет. Они пробираются через Альпы, делятся друг с другом крошками хлеба, отбиваются от врагов, спасают друг другу жизнь, в общем, все как положено.. Так они добираются до перевала.. А потом..... "Скорей бы война кончилась".....

Поначалу изображение "лазанья по горам" в масштабе трехметровой сцены Лицейского напоминало съемки программы "Форт Боярд". Потом внимание полностью переключилось на героев.. Безумные глазенки главной героини, полные ужаса, затем интереса, затем счастья, и в самом конце, пожалуй, светлой грусти - совершенно точно не оставили равнодушными членов оценочной комиссии. Хотя, наверное, московское жюри, повидавшее немало гениальных постановок, сложно удивить.. Вот и здесь, толстые тетеньки с высокими прическами долго морщили нос и недовольно покашливали.. но в финале плакали все как одна.. ну и я вместе с ними.. Потому что испытываешь эмоциональное потрясение, когда находишься в кромешной тьме.. а вокруг слышна только немецкая речь, и она слышна все сильнее.. и раскаты грома.. и пронзительный визг.. и ты почти физически ощущаешь их боль..

Навряд ли мне захочется посмотреть этот спектакль еще раз.. Потому что уж слишком сильное это "театральное впечатление". За что отдельное душевное спасибо Джулии - актрисе драматического Лицейского театра Марии Токаревой.




@темы: фестиваль, театр, культ-поход, закрытый показ, Омск

URL

У каждого своё кино

главная